熊汉强：“儿童美术教学浅议” 把随意变成有意

                                                                                                   

熊汉强：“儿童美术教学浅议”  把随意变成有意

        儿童美术教学效果及社会效果的提高不是依靠外部的刺激，而是依靠诱发儿童内在的潜能。因此，教师在教学中应对少儿的绘画给予鼓励和支持，运用创造教育理论教学，让孩子们充满激情地自由涂抹，用自己独特的方式表现自我。        当今，儿童美术教育的专家们对儿童学习美术的年龄段达成了一个共识，即：涂鸦期（2---3岁），图式期和写实期（4---12岁）。但对“儿童美术教学”的重点是：“过程”还是“结果”却存在着众多的争议和不同的观点。有部分教师认为儿童美术教学是儿童成长的一部分，因此，快乐学习是教学的根本，过程重于结果。我认为想法和观点是正确的，但社会和市场是有目标性和趋利性的，解决市场与理论上的平衡是我们需要研究与探讨的问题。我的观点是过程和结果并重，教学必须从随意到有意。*涂鸦期儿童作品





        4-6岁“游戏”的时代、高兴参与的时代，以孩子自然成长为主，成人 “美术”领域开始介入，但是基本处在平等的角度，坚决不“教”，最多一起玩，当然，我们“闻道”在前，不可能对孩子们没有影响，但是坚决不能让孩子们感觉到我们有“教”的因素，大家一起玩，只要对孩子的生理心理和生活没有影响，玩啥都行。只是我们是搞“美术教育”的，自然会以“美术”作为首选，但是“无形无色”。只是千万不能忘了“游戏”只有游戏才能带来乐趣，只有乐趣才可能产生兴趣，只有坚定地、巩固地兴趣才可能为未来的“美术教育”奠定坚实的基础。所以课程要“游戏”；这也是我的“玩美”教学理念。酷酷熊孩子们的作品











一:  何为随意         何为随意，广义上来说，就是随自己的意愿。是一种感性率真的流露。我认为随意是孩子能自由创作的一种状态，一个兴奋点。很多时候，它甚至是一种即兴和灵感。古今中外，各个艺术门类都有随兴而来的佳作，如：齐白石  张大千  毕加索等等  毕加索说，“我花费了终身的时间去学习像孩子那样画画”，随情挥洒，任笔涂抹，跃然纸上。起首凝重，篇末忘情，无不是作者心情自然流露。以真挚情感主运笔墨，激情之下不计工拙，无拘无束，随心所欲是一种可自由创作的状态，是一种自然真切的表达，同时也极富艺术魅力。在一定功力的沉淀下，可迸发灵感的火花。       但是现在，很多孩子在绘画时，做不到随意。画出的作品来自老师，家长的要求，让他不敢随意，让他战战兢兢，要么不敢动笔，要么画的极小，（生理和心理现象） 或是画的规规矩矩，唯恐画得不好。(审美观念、审美高度）我有一些学生，刚开始学画，落笔大胆，还很有灵气，可后来每次作业都画得特别工整，作业渐渐有了成人的俗气，（引导方法）                  随意首先是孩子敢于大胆下笔的状态。一种自信，所以我们要做的就是要让孩子敢画、想画，（喜欢画。引导方法2简笔画）





二、让随意扮演主角      1、从玩开始，激发随意　        兴趣是最好的老师，美术课程的推广和探索也需要浓厚的兴趣作为推动力。孩子的性格虽然是各种各样的，但爱玩好奇却是他们的天性，所以，我提倡玩美的概念。作为教师，尽可能的为孩子创造好玩、想玩的条件，做到丰富多元。  绘画，剪纸，雕刻，泥塑-----各种课型我们都积极尝试：油泥，卡纸，水粉，刻刀-----各式各样的材料堆满了我的工作室。这里是孩子们玩美的天地，各种他们见过或者没见过的材料，都能让他们尽情的玩，有挑战的玩，让孩子们在玩中学，玩中成长。他们对每次的美术活动都充满期待.





图式期和写实期儿童作品







图式期和写实期儿童作品





2、本色教学，呵护随意           儿童不是成人，我们不能以成人的眼光来看儿童幼稚不成熟的美感表达，不关切儿童的美感特质，儿童的认知与喜爱自有另一种心灵语言，并且随着年龄的增长一直在改变。所以我们在教学中应该推广本色教学和直觉绘画。在教学方向的掌握上，鼓励独创，“只强调个性，不强调画理。只强调想着画，不强调怎么画。只强调画出来 ，不强调画的像。”在教学状态上做到：亲切，活泼，甚至幽默，让孩子在宽松的学习氛围中，轻松并随意地涂抹和大胆的探索，表达出孩子内心本色的美感。*

3、不拘一格，随意拓展        “随意”还是想象上的自由，思想上的放松，构思上的放开。         我的教学中，特别注重以开放性的教学方式，发展孩子的发散性思维，流大量空间让学生自己做主。（举例，宝相花教学，只讲花骨，其余的孩子自己设计）         随意让儿童画自己的东西，充分发挥儿童的悟性，感觉，想象，灵性等，怎么想怎么画成为绘画的主角。

三、把随意变成有意        有家长问“让儿童随便画，教师干什么？”。其实“随便画”不是随便乱画，如果随便画就是不管，老师完全放任自流，那这样的“随便画”带来的结果是，孩子在绘画的活动中除了体会到了游戏的快乐和情感宣泄的满足之外并没有成功的喜悦。这样毫无成长的随意画最终使孩子失去绘画的兴趣。尹少淳老师说：“儿童美术是儿童身体发展水平，感知觉能力，情感态度，智力程度和生活经验的产物，其中包含两个意思，一是自然发展，二是教育促进。自然发展是前提，自然没有发展到那一步，教育促进终归是有限的，甚至拔苗助长的，只要遵循儿童的自然发展规律，教育才能帮助儿童   在美术行为和作品创作方面发展得更好”这里的教育促进，就是教师有效的指导。教师的指导应在何时，是隐性还是显性。我的观点是认真观察、用心体会学生们的随意，从中发现、捕捉孩子们稚嫩的火花和灵感的闪现，把随意的涂抹变换成有意的描绘。使孩子们获得成就感和满足感，从而激发孩子们对绘画学习的强烈兴趣。既：“隐性观察  显性引导”（注：是引导而不是指导）。教学活动展示

1、形散而意不散。        “随意”是想象上的自由，思想上的放松，构思上的放开。在这方面老师尽量“引导”孩子旁征博引，天马行空。自由发散，但这种“自由”的画，并没有完全失去约束。在审美上，教师一直要指导作品的发展方向及完成的整个过程。教师在此过程当中应始终保持清醒的头脑及明确的教学目标。无论教学开展得多么热闹，始终是由目标这条主线贯穿的，特别是在课题跑远了时，将主题拉回来，“指导到位但不越位”。（举例，指导青年教师上课和备课时，纵向拓展，不要横着拉）

2、有声胜无声              儿童画与艺术有关，但却不是艺术，因为真正的艺术是思想的结晶。而儿童画是“碰巧了，撞运气”。还需要教师的启发，引导，孩子画画时往往对美的认识是模糊的。但你却必须有意挖掘他画得美的地方，“这个      眼睛画得活”“这个花加的好”----高调的赞扬，强化积极的印象，并加点拨，以把他无从无意引向有意。3、获得满足         认真观察，细心体会，从中发现、捕捉儿童具有个性的童真、童趣和无拘无束的稚嫩，加以正确引导，（夸张，加强，置换等各种行之有效的表现手法，使之成为一张真正意义上的儿童画作品。让儿童得到成就感和满足感，）        善待学生习作品，（多展示，多表扬，多鼓励）积极引导,满足学生的"成功"欲。现代教育心理学认为:教师要重视学生的心理需要,要满足学生的表现欲。成功感、满足感的获得，会促使学生以更大的精力投入到学习中去.。我们的美术教学应该从学生的角度出发，了解学生的心理需求，正确引导，让学生的心灵得到自由，让学生的个性得到淋漓尽致的张扬，事事处于一种“随心所欲”的自由状态，让美术成为他们抒发情感,表现个性的载体，相信他们对美术学习的热情会越来越高.。           你会发现他们有着和大师一样的智慧和灵气（举例），正所谓“反扑归真”吧。儿童美术需要绘画技巧，但绝不要违背儿童认知规律的催生，早熟的技巧，对儿童美术教学来说，顺应，呵护才是最重要的。四、系列案例        近几年来，酷酷熊儿童美术工作室在教学理论上及课程资源栽体上进行了探索与创新。在依托中国传统民俗，民间艺术的基础上，发掘地域文化特征，吸取养分，开发出一批有一定文化底蕴和人文资源的适应儿童特点的课型和课例，得到了社会和业界的广泛认知。



如：     《朱仙镇传统木版年画—威武的门神  系列课例》                《香囊》       《青花》 《脸谱》 《龙图腾》 《皮影》 《中国风筝艺术》 《福寿图》 《民间剪纸艺术》 《扇的艺术》 《编钟系列》等等颇具中国传统民间艺术的主题活动及课型和课例。教学活动展示

教学活动



学生作品展示《中国古代历史人物扑克牌》设计

学生作品展示
《中国古代历史人物扑克牌》设计

学生作品展示



学生作品展示



教学活动展示


学生作品展示













我们的美术教学应该从学生的角度出发，了解学生的心理需求，正确引导，让学生的心灵得到自由，让学生的个性得到淋漓尽致的张扬，事事处于一种"随心所欲"的自由状态，让美术成为他们抒发情感,表现个性的载体，相信他们对美术学习的热情会越来越高.。